k8凯发随着手机摄影在中国的普及，越来越多的人喜爱上了摄影艺术。说起我何时喜欢上摄影，那还是初中的时候，一台表姐的傻瓜胶片相机引起了我浓厚的兴趣，随后在1988年，我家也购买了一台傻瓜胶片相机，但是胶片很珍贵，只有过年过节或者有重要节庆聚会的日子，才能拿出来拍照，过过瘾。而后直到2002年仲夏我购买了方正PP100傻瓜数码相机才步入数码相机时代，开始了大量的摄影创作，特别是创作了大量反映街头人们生活的画面，而总结这些年热爱街头摄影的实践和技巧心得如下：

　　刚开始街头摄影时没什么计划就带着相机出门，自以为街头摄影就是带着相机上街到处走，结果发现这样拍下来没什么效率还很耗体力，有时走上一整天什么都没拍到，后来我会试着事先规划路线，我白天上下班路上，也带着两机两镜沿着街道采风，隔几天更换路线。然后趁午休时间带着相机在附近走走，由于双脚残疾，我一般骑着我的电动车采风，单位附近5公里范围内的几个公园、广场、老街、巷子等，我都会定期不定期去采风，所以不止广告拍摄、外拍或棚拍要规划，街头摄影也要规划。

　　一开始我在拍摄街头摄影题材时遇到最多的问题就是容易被别人白眼，毕竟是硕大单反对着别人，搁谁面前也不舒服，后来和一个前辈摄影人聊过这个问题，他说纪实摄影沟通在前还是在后为次要，最关键的是要尊重别人，如果只是抱着那种窃取的心态是不太好的。大胆的去拍，如果别人白眼，就对人微笑解释一下。而有些则可以先沟通再去拍摄。

　　拍别人容易得到白眼，其实也反映这当下许多摄影师拍摄的时候并不是抱着尊重的态度。所以造成此影响。对于你说不好意思拍怕别人白眼，这个我也有这毛病，但是现在好些了，其实最关键的就是拍摄的时候只想着你镜头里的东西，其他的都不要想，慢慢来。别像观光客一样什么都拍，通常有经验的街头摄影师速度很快，在被注意到之前就已经离开现场了。很多时候你要知道什么时候不该拍照，例如看到有人打架，为了你的安全最好不要拍，因为他们的怒气很有可能会转向你。看见身体障碍或乞讨者，也不要对着人家猛拍，这样很不尊重。

　　我国2021年公布的最新版的民法典中关于肖像权的规定如下，我们一般摄影人可以作为自己的法律依据，那就是合理实施下列行为的，可以不经肖像权人同意：

　　1、为个人学习、艺术欣赏、课堂教学或者科学研究，在必要范围内使用肖像权人已经公开的肖像；

　　3、为依法履行职责，国家机关在必要范围内制作、使用、公开肖像权人的肖像；

　　5、为维护公共利益或者肖像权人合法权益，制作、使用、公开肖像权人的肖像的其他行为。

　　5、如果相机是挂在你脖子上，缩短吊带的长度，减少相机从你胸口移动到眼睛的距离。

　　6、让相机变成你的一部份，熟悉你的工具让拍摄变成反射动作，就像布列松说相机是他眼睛的延伸一般。

　　街头摄影最棒的部分是「瞬间」，摄影师在街头寻找的是那些生命抛向他们的瞬间，也许是个有趣的错位，某个戏剧化的场景，长相穿着特别的人物等，不像新闻摄影，通常街头摄影不会针对某个特定的人事物作报导式的拍摄，只是单纯地等待街头丢给你的惊喜。试着多看其他优秀摄影师的作品、网站、书籍，参考那些照片为什么会让你有感觉，他们是如何重新诠释某些看似熟悉的日常场景，以及为什么会去捕捉某些瞬间。

　　找寻有趣的人物， 然后跟着他们走一小段，不要变成跟踪，虽然这样有点像跟踪狂，但这也会给你机会拍到很棒的画面。在街头走动时常常就会在下一个街角看到某个有趣的事物，你要做的是要去找到一个最棒的角度，或是等待，并在你觉得最棒的瞬间按下快门。我经常拍摄的主题有晨练的中国人、街头营生、环卫工人、交通安全志愿者、秦腔自乐班、橱窗、上学路上的学生等等k8凯发。

　　街头摄影都是在平常生活中找到拍摄主题的k8凯发，不是在某个婚礼，也不是在你出游的时后，通常我会建议喜欢街头摄影的朋友随身带着相机，随时准备拍摄状态。像我自己就是经常两机两镜，一个单反相机配合24-70/2.8镜头拍摄场景和近处的人物，一个单反相机配合55-300镜头拍摄远景和人物特写，我乐此不疲，深切体会到了街头摄影的快乐和魅力。

　　把数码相机设置在F8光圈、1/250秒快门速度、ISO感光度设置在自动挡（ISO100-ISO8000的范围内），选择平均矩阵测光、连续对焦模式，关闭数码相机的节能自动关机功能，这样你拿出相机就可以快速高效的拍摄，同时不断练习自己的摄影眼，快速从纷杂的场景中构图、选择、截取，从从容容的拍一张自己满意的摄影作品。

　　光线绝对能影响氛围 ，街头摄影大部分的时候靠的是自然光，我认为中午的阳光太强，最棒的拍摄时间是上午跟下午，尤其是下午三点到五点左右，那个时候的侧逆光很容易形成戏剧化的氛围，光影很多元，造成的影子很长，也容易逆光拍摄剪影效果。

　　如果你看到某个很棒的场景，不要只拍一张，拍一张，等一下，看看那个场景有什么变化，下一秒也许更棒。不要吝啬数码相机的快门和存储卡，优中选优，你一定会选择出更棒的摄影作品。

　　街头摄影不一定要有人物在里面，但几乎百分之九十九的照片都会有人物在其中，人是街头摄影的灵魂，代表着当代的社会、人文、环境互动等。想拍到好的街头摄影照片，可以把自己放在人潮很多的地方，拍到好照片的机率将会大大提高。但不代表所有人潮众多的地点就一定可以拍到好照片，有些地方人潮很多，但不会有太多新鲜事儿，可以练习多去几个人潮多的地方逛逛，你会知道哪个地方是否会拍到好照片。不要让当天街头摄影的计划变成纯粹在逛大街。

　　错过拍摄某张照片的机会的可能性太多了，但常见的有几个，没带相机，相机坏掉，没电，放在包里来不及拿出来，还有存储卡用完，其中街头摄影时相机没电跟存储卡用完最能让你气死，因为你不是要去旅行拍两个月，只是一天，存储卡跟电池是很容易就可以事先准备好的。请记得，足够的存储卡，多带两颗电池。

　　首先，街头摄影没有具体焦距段，真正拍街头是不受限制的，而且现在有些摄影作品是导演式的以组照形式出现，这样能很好的表达内容（单张经典式的摄影作品已经不适应这个时代了），即使是街拍所有焦距段都可以尝试的，举个例子你看一个纪录片，可能都是用广角端吗？有些角度需要场面，有些需要人物与场景关系，有些则需要细节作为补充。

　　另外有人说用长焦端拍摄规避被白眼问题，但是这个也要分情况，因为不同焦距段会直接影响到透视关系，很多人觉得变焦就是方便，人不用换地方，但实际上用不同的焦距拍摄同样人物与背景比例关系时，透视会有很大不同直接影响到画面表达。这个拍一下试试就明白了。所以有些人的照片拍不好，是对焦距理解不透彻，因为透视影响到画面。

　　再有就是对焦，稍微好一点的镜头，上面都有一个类似游标卡尺的东西，其实那个是对焦用的。就是说如果你技术过硬，眼睛看到被摄体就能知道距离的话，可以不看取景器，直接调整对焦环对焦就可以拍照，这样就能规避很多问题，别人也不会感觉你在拍照，当然这个需要锻炼。

　　最后还有一个就是，纪实摄影不必非要用单反，毕竟单反体积大，因为距离构图等需要有时离被摄体很近，会给人造成很大的压力。而现在的微单单电也有很多高素质的，光圈快门都不错也不贵，机器不是一切的。

　　拍摄照片可以留住当下，让记忆成为永恒k8凯发。今天你不经意的一张摄影作品，过几年、五年、十年或者几十年后，您看看，可能你不在意有没有噪点、有没有划痕、有没有线条、有没有光影，但是它留住了我们的年华和时间。这就是摄影最大的魅力，留住线、注意细节并找到日常生活中的美

　　摄影题材千千万，而距离我最近的是身边人和事，当我们留意身边的细节，就必然会找到很多日常生活中的美，你开始会在当中寻到乐趣，并且摄影改变了你的日常体验。经常走过的街道，我会留意哪个街区、哪个角落、哪个广场，在哪个季节的哪个时间段，阳光刚好洒在建筑上或者街边的普通市民身上，留下迷人的光影。

　　人活着，是活在忧虑和快乐中的，但是摄影，可以让我们忘记忧虑，快乐捕捉和拍摄，题材可以是任何人的，他们都是奇妙的拍摄对象。他们以不同的角度看世界，每个人表达自己的爱与情感。所以你就有了万千世界的影像，你就可以享受摄影创作的快乐！

　　你独特的看法，会慢慢变成你的个性，而摄影透过选材及表达方式，让你表达你自己，例如你的意见、信念等。当你改变时，你的作品也随之改变，人们会从摄影师的作品看到他们自身，这种满足感难以言喻。我拍摄最多的摄影作品就是城乡的街头巷尾，反映了一线普通草根人群的生活和娱乐，有早晨的环卫工人，午后小饭馆的农民工，夜色晚高峰的交警，为非遗事业奔走忙碌的各行各业的非遗传承人等等，我讴歌他们，赞美他们，就是为我们这个新时代留下一点影像资料，从而记住他们的功绩。

　　总之，虽然街头摄影的人很多，但是我依然坚守着我的创作方向和题材，不断报道普通群众和市民的生活现状，通过我的朋友圈、微信公众号、头条号等自媒体平台，为人们提供现实生活的影像资料，让摄影的本真面貌永留人间！

　　宋渭涛，笔名骊泉，陕西临潼人，党员，经济师，中国摄影家协会会员，中国摄影著作权协会陕西渭南市副首席代表，中国新闻摄影学会会员，人民摄影协会会员，中国金融摄影家协会会员，陕西省摄影家协会会员，陕西省渭南市摄影家协会副主席，希帕图片社签约摄影师，IC photo（图虫）签约摄影师，视觉中国签约摄影师。摄影作品和文章多次发表于《中国摄影报》、《中国摄影》杂志、《人民摄影报》、《中国金融工运》、《中国城乡金融报》、《照相机》杂志、《渭南日报》、《华商报》等报刊杂志网络，并多次入展中国平遥国际摄影大展、西安丝路影像博览会等。著有《Lightroom CC 入门与应用技巧》，供职于中国农业银行渭南分行。代表作有《仓颉庙》、《黄河石门》、《街头小贩》、《手机支付时代》等。